Связанные видео:
Антонио Гасалья, один из великих мастеров аргентинского юмора и запомнившийся на Кубе благодаря роли незабвенной "Мамы Коры" в культовом фильме "Ждём повозку" (1985), скончался в этот вторник в Буэнос-Айресе на 84-м году жизни.
С его уходом уходит не только икона шоу-бизнеса в Аргентине, но и фигура, сумевшая запечатлеться в коллективной памяти многих латиноамериканцев, включая кубинскую аудиторию, которая приняла его как своего благодаря его несравненному таланту.
Актер, сценарист, режиссер и продюсер, Гасалья построил блестящую карьеру, оставив глубокий след в театре, телевидении и кино.
Его путь к вершине шоу-бизнеса
Родившийся в 1941 году в Рамос-Мехии, провинция Буэнос-Айрес, Антонио Гасалья с молодости бросил вызов судьбе, которую его семья наметила для него: стоматология.
Тем не менее, его настоящая страсть привела его к актерскому мастерству, и он учился в Национальной школе драматического искусства.
Там он познакомился с Карлосом Персиавалье, с которым сформировал незабываемый дуэт на сцене кафе-концертов в Буэнос-Айресе, ключевом пространстве для социальной критики и сатиры в 1960-х и 1970-х годах.
«Мы начали делать в юмористическом ключе сцены, которые исполняли всерьез на занятиях по сценическому искусству [...]: сцена с балкона из Ромео и Джульетты или Чайка Чехова», - вспомнил Гасалья о тех началах, которые определили его стиль.
Ее особая связь с Кубой
Его отношения с Кубой не ограничивались только воздействием его творчества. Во время своих визитов на остров Гасалья представлял свои шоу и завоевывал симпатию кубинской публики, которая с энтузиазмом встречала его на каждом представлении.
Кроме того, в анекдоте, который он сам рассказывал в нескольких интервью, он упомянул любопытный случай, связанный с кубинской сантерией: после того как его предупредили о возможной "колдовстве" против него, он принял участие в ритуале духовной очистки, проведённом местной сантерой.
Этот эпизод отразил его интерес и уважение к популярной культуре острова, а также его способность связываться, даже вне сцены, с традициями и верованиями кубинцев.
Кафе-концерт и сатира театра ревю
Гасалла, вместе с Персиавалле и другими знаковыми фигурами, такими как Энрике Пинти, был ключевой фигурой эпохи, когда портенская комедия черпала вдохновение из политической иронии и бытового юмора, представляя на сцене спектакли, которые сочетали смех с критическим взглядом на аргентинское общество.
Этот же талант позже привел его в театры ревю и кино.
Тем не менее, это была "Мама Кора" - любимая бабушка из "В ожидании кареты" (1985), режиссёр Alejandro Doria, которая превратила её в массовый феномен и обеспечила ей место в народном сознании нескольких поколений.
Комик, который оставил свой след в истории
На протяжении своей карьеры Антонио Гасаль создал незабываемых персонажей, которые с иронией и остротой отражали аргентинское и латиноамериканское общество.
La Empleada Pública, Soledad Solari и La Abuela были одними из его самых любимых персонажей на телевидении.
Кроме того, его импровизированные интервью и проницательные вопросы сделали его эталоном интеллигентного юмора, способного одновременно вызывать дискомфорт и смех.
Начиная с 80-х годов, Газалья сделал решающий шаг в мир телевидения, где его талант проявился в десятках персонажей, оставивших след в судьбе нескольких поколений.
Мир Газальи, Дворец смеха и Газалья на телевидении были одними из циклов, которые принесли его едкий юмор миллионам домов.
Гасалья с гротескным юмором и остротой наблюдения запечатлел "аргентинский дух" — этот набор достоинств и противоречий, который, сквозь его объектив, также нашел отклик у кубинской и латиноамериканской публики.
Помимо своей роли актера, Антонио Гасалья был настоящим перфекционистом.
«Антонио координировал освещение, подбирал музыку и следил за каждым аспектом своих спектаклей», — вспомнил Себастьян Боррас, его ассистент на протяжении более двух десятилетий.
Его контроль над каждой технической и художественной деталью был абсолютным, а способность решать непредвиденные ситуации на сцене — легендарной: «Если на сцене происходила неприятность, он доставал козырь из рукава и разрешал её, не дав зрителям ничего заметить», — добавил Боррас.
Прощание с легендой
Гасалле был диагностирован в 2020 году с сенильной деменцией, что удерживало его вдали от театра и телевидения в последние годы.
Его здоровье еще больше ухудшилось за последние недели после пневмонии, которая заставила его оставаться в больнице на несколько дней.
Его смерть была подтверждена его другом и продюсером Карлосом Роттембергом, а затем Ассоциацией аргентинских актеров, которая описала его как "недискуссионного авторитета юмора и создателя персонажей, которые стали частью популярной культуры Аргентины".
В театре Маипо, одной из сцен, которую он так любил, уже несколько часов проходят известные личности из мира шоу-бизнеса, чтобы проститься с ним в последний раз.
«Антонио закончил как Мамá Кора в фильме, а не как ту, что играла в шоу Сусаны Хименес. Мамá Кора в кино страдала от старческого слабоумия», — размышлял Боррас, проводя параллель, столь болезненную, как и трогательную.
Часто задаваемые вопросы о Антонио Гасалье и его влиянии на латинский американский юмор
Кто такой Антонио Гасалья и каково его наследие в юморе?
Антонио Гасалья был выдающимся аргентинским юмористом, известным своей способностью с остротой и иронией изображать аргентинское и латиноамериканское общество. Его персонаж "Мама Кора" в "Ожидании кареты" стал иконой испаноязычного кино, а его творческое наследие в театре и телевидении оставило неизгладимый след в мире юмора.
Почему Антонио Гасалья так любят кубинцы?
Антонио Гасалья удалось глубоко соединиться с кубинской аудиторией благодаря его искреннему таланту и визитам на остров, где он представил свои шоу. Его близость к кубинским традициям, таким как уважение к сантирии, также способствовала его принятию и любви со стороны кубинского народа.
Каково было влияние "Мамы Коры" на карьеру Антонио Гасальи?
«Мама Кора»» катапультировала Антонио Гасалья к международной славе и сделала его массовым феноменом. Этот персонаж из фильма «Ожидая карету» сохраняет свое место в народном воображении на протяжении нескольких поколений, подчеркивая его способность сочетать юмор с социальной критикой.
Архивировано в: